แฟชั่นสัปดาห์นิวยอร์กกลายเป็นสนามรีแบรนด์ของไอคอนอเมริกัน
แฟชั่นสัปดาห์นิวยอร์กคืออีเวนต์แฟชั่นระดับนานาชาติที่รวมแบรนด์และดีไซเนอร์กว่าสิบๆ รายมาเปิดตัวคอลเล็กชั่นใหม่ต่อสายตาสื่อ แฟชั่นนิสตา และผู้บริโภครุ่นใหม่ ใช้รันเวย์และพรีเซนเทชันเป็นพื้นที่สื่อสารตัวตน สร้างภาพจำ และทดสอบทิศทางตลาด ก่อนต่อยอดสู่คอลเล็กชั่นเชิงพาณิชย์และการสร้างแบรนด์ระยะยาวในระดับโลก สำหรับรอบนี้ แฟชั่นสัปดาห์นิวยอร์กเริ่มต้นแบบไม่รอพิธีเปิดทางการ เมื่อมีการจัดโชว์แรกในวันพุธจาก Ralph Lauren และ Coach ก่อนวันเริ่มงานอย่างเป็นทางการหนึ่งวัน นี่ไม่ใช่แค่การแย่งซีน แต่คือการประกาศว่าบรรดาแบรนด์อเมริกันชื่อดังกำลังใช้รันเวย์กลับมาทวงบทสนทนากับกลุ่มแฟนแฟชั่นรุ่นใหม่ท่ามกลางภาวะตลาดเสื้อผ้าพรีเมียมที่ผันผวนในสหรัฐ งานจะเดินต่อไปจนถึงวันที่ 15 กันยายน มีโชว์และงานนำเสนอรวมมากกว่า 70 รายการทั่วเมือง ซึ่งหมายความว่าทุกแบรนด์กำลังต่อคิวแย่งความสนใจจากสายตา Gen Z แบบวินาทีต่อวินาที
Ralph Lauren รันเวย์: สูตรผสมความแข็งแรงและความอ่อนหวานเพื่อยุค Gen Z
จุดที่น่าจับตาที่สุดคือวิธีที่ Ralph Lauren เปิดแฟชั่นสัปดาห์นิวยอร์กด้วยรันเวย์สปริงซึ่งถูกอธิบายว่าเป็นการศึกษาความแข็งแรงและความอ่อนโยนในลุคเดียวกัน การเลือกเล่นกับเส้นแบ่งระหว่างความ masculine และ feminine ไม่ใช่แค่ท่าทีสร้างสรรค์ แต่คือคำตอบตรงๆ ต่อแฟชั่นเทรนด์ Gen Z ที่มองเพศเป็นสเปกตรัมมากกว่ากรอบ บนรันเวย์มีทั้งสูทตัดเนี้ยบ กางเกงขายาว และเนกไททรงกว้างที่ย้อนกลับไปสู่จุดเริ่มต้นสายเมนส์แวร์ของแบรนด์เมื่อเกือบ 60 ปีก่อน แล้วค่อยไล่โทนสู่เดรสพลิ้ว ซิลูเอตอ่อนหวาน ชุดยาวปักกลิตเตอร์จิ๋ว และเดรสพันตัวที่เย็บด้วยตะเข็บเดียว นี่คือการย้ำว่า heritage ไม่ได้แปลว่าติดกับอดีต แต่คือการหยิบโค้ดเก่ามาเล่าใหม่ให้ทันวิธีคิดของคนรุ่นใหม่
สตาร์พาวเวอร์หน้าแรก และสงครามความสนใจในยุคฟีดไถลื่น
สิ่งที่ Ralph Lauren ทำชัดเจนไม่แพ้ดีไซน์คือการจัดแถวคนดังแน่นฟรอนต์โรว์ ตั้งแต่ Viola Davis และ Cynthia Erivo จนถึง Elizabeth Debicki Ariana DeBose Meghann Fahy Ella Hunt Amélie Hoeferle และ Laetitia Casta รวมแล้วมากกว่าหนึ่งโหล การดึง A-list ขนาดนี้ไม่ใช่แค่เพื่อภาพบนพรมแดง แต่เพื่อแทรกแบรนด์เข้าไปในทุกหน้าฟีดของโซเชียลที่ Gen Z ใช้ คำให้สัมภาษณ์จากดาราอย่าง Rachel Brosnahan ที่พูดถึงการผสมความ masculine และ feminine และ Eiza González ที่บอกว่าคอลเล็กชั่นทำให้ผู้หญิงรู้สึกสวยในตัวตนจริงของตัวเอง ทำหน้าที่แทบเทียบเท่าแคมเปญโฆษณา แบรนด์ไม่ได้พูดเอง แต่ให้คนทรงอิทธิพลรีวิวแทน ซึ่งเหมาะกับวัฒนธรรมการเสพคอนเทนต์แบบรีแอคและรีวิวของ Gen Z อย่างตรงจุด
เมื่อแบรนด์ตำนานต้องแชร์เวทีกับอินดี้ดีไซเนอร์และอุปสงค์ที่ไม่แน่นอน
ในขณะที่ Ralph Lauren Coach และ Tommy Hilfiger กลับมาใช้แฟชั่นสัปดาห์นิวยอร์กเป็นบ้านหลักอีกครั้ง พวกเขาไม่ได้ต่อสู้ในสุญญากาศ เพราะรายชื่อโชว์กว่า 70 รายการรวมทั้งแบรนด์ชั้นนำอย่าง Carolina Herrera Christian Siriano Calvin Klein และดีไซเนอร์สายอินดี้ที่พุ่งแรงอย่าง Conner Ives ซึ่งจะเดบิวต์บนเวทีนี้ครั้งแรก สายตาสื่อและ Gen Z จึงไม่ได้มีไว้ให้ใครคนเดียว ในเวลาเดียวกัน ตลาดเสื้อผ้าพรีเมียมในสหรัฐก็ยังผันผวน ไมเคิล คอร์สที่มีโชว์ในครั้งนี้กำลังเจอยอดขายชะลอตัวในช่วงไม่กี่ปี นี่คือคำเตือนว่าชื่อเสียงในอดีตไม่ช่วยกันความเสี่ยงได้ตลอดไป แบรนด์ต้องเล่าเรื่องใหม่ผ่านรันเวย์ ต้องแปลง heritage ให้เป็นประสบการณ์ร่วมสมัย ไม่เช่นนั้นก็จะถูกอินดี้ดีไซเนอร์ที่กล้าทดลองและเล่าเรื่องได้เฉียบกว่าแย่งพื้นที่พูดทันที
จากเคเบิลนิตถึงไทกว้าง: Heritage ที่ Gen Z ยอมรับได้หรือไม่
สิ่งที่ทำให้แบรนด์อเมริกันชื่อดังยังไม่หลุดจากเรดาร์ Gen Z คือการแปลงงานฝีมือเก่าแก่ให้กลายเป็นแฟชั่นเทรนด์ Gen Z ที่จับต้องได้ ข้อมูลชี้ว่าแรงซื้อใหม่จากเอเชียและอเมริกาเหนือกำลังหลงรักสเวตเตอร์ถักลายเกลียวและเสื้อโปโลโฉมใหม่ของ Ralph Lauren รวมถึงกระเป๋า Tabby จาก Coach แสดงว่าเมื่อ heritage ถูกออกแบบให้ใช้งานง่ายและถ่ายรูปขึ้น มันยังทำเงินและสร้างแฟนรุ่นใหม่ได้ ในฝั่งรันเวย์นักออกแบบอย่าง Henry Zankov เปิดทางการด้วยคอลเล็กชั่นแรกให้ Diane von Furstenberg ขณะที่ Thom Browne รับหน้าที่ปิดงานแฟชั่นสัปดาห์นิวยอร์ก สองชื่อที่ต่างกันสุดขั้วสะท้อนภาพรวมงานที่ผสมทั้งงานฝีมือแบบดั้งเดิมและการลองโครงสร้างดีไซน์ใหม่ๆ เมื่อประกบกับรันเวย์ Ralph Lauren ที่หันกลับไปหาไทกว้าง สูทเนี้ยบ และเดรสไหลลื่นในโชว์เดียวกัน ก็ยิ่งชัดว่าเกมตอนนี้คือใครตีความคำว่า “คลาสสิก” ได้ทันความต้องการของผู้บริโภคลักชัวรีรุ่นใหม่มากกว่ากัน
