รับแอปรับแอป

หลงอย่างตั้งใจที่ไอคอนสยาม: ทัวร์นิทรรศการศิลปะ–ดีไซน์–วัฒนธรรมใน Bangkok Design Week 2026

พิมพ์ชนก สุขใจ01-30

หลงทางแบบมีเป้าหมาย ริมเจ้าพระยา

ไอคอนสยาม แแลนด์มาร์กระดับโลกริมเจ้าพระยา กลับมาปลุกพลังความคิดสร้างสรรค์อีกครั้งในงาน Bangkok Design Week 2026 ภายใต้ธีม DESIGN S/O/S: Secure Domestic / Outreach Opportunities / Sustainable Future

ที่นี่ถูกออกแบบให้เป็น Global Experiential Destination พื้นที่ที่งานออกแบบ ศิลปะ วัฒนธรรม ชุมชน และเรื่องของความยั่งยืนถูกร้อยเรียงเข้าด้วยกันอย่างมีชั้นเชิง สะท้อนเอกลักษณ์ของย่านริมแม่น้ำเจ้าพระยาที่เต็มไปด้วยเรื่องเล่า แต่เล่าผ่านประสบการณ์ที่ทุกคนเข้าถึงได้จริง

เบื้องหลังทั้งหมดนี้คือพลังของกลุ่มสยามพิวรรธน์ ในฐานะ Creative Powerhouse ที่ผลักดันงานศิลปะและวัฒนธรรมเข้าไปอยู่ในชีวิตประจำวันของผู้คนในศูนย์การค้าของไทยอย่างต่อเนื่อง เปลี่ยนการเดินห้างธรรมดา ให้กลายเป็นการเดินอยู่ในพิพิธภัณฑ์มีชีวิต

พร้อมแล้วก็เตรียมตัว “หลงเพื่อพบเจอ” ผ่านนิทรรศการและกิจกรรมทั่วทั้งไอคอนสยามกันได้เลย

Klongsan Experience – Lost & Found: หลงเพื่อเรียนรู้ย่าน

โปรเจกต์ Klongsan Experience – Lost & Found หลงเพื่อพบเจอ เกิดจากความร่วมมือระหว่างกรุงเทพมหานครและไอคอนสยาม เพื่อเล่าเรื่อง ย่านคลองสาน ผ่านสายตาใหม่ของผู้เดินเท้า

  • รวบรวมข้อมูลประวัติศาสตร์ บุคคล และสถานที่สำคัญของย่าน

  • ถ่ายทอดวัฒนธรรมท้องถิ่นผ่านป้ายและเรื่องเล่าที่เข้าใจง่าย

  • ชวนให้คนเมืองออกมาเดินสำรวจเส้นทางที่เชื่อมทั้งธรรมชาติ อาหาร และแหล่งจับจ่ายใช้สอยในคลองสาน

หัวใจของนิทรรศการคือแนวคิด “หลงเพื่อพบเจอ” เปลี่ยนภาพจำของคำว่า “หลงทาง” จากความสับสน ให้กลายเป็น การหลงที่ตั้งใจ ที่ช่วยให้เราเห็นเมืองชัดขึ้น รู้จักผู้คนมากขึ้น และรู้สึกผูกพันกับพื้นที่มากขึ้น

ผู้ชมจะได้

  • เดินตามระบบป้ายที่ออกแบบมาอย่างตั้งใจ

  • ฟังเรื่องเล่าจากเสียงของคนในชุมชน

  • ค่อย ๆ เดิน ฟัง เรียนรู้ แล้วออกไปสัมผัสย่านคลองสานของจริงด้วยตัวเอง

ทั้งหมดนี้ช่วยให้เราย้อนมองคลองสานในฐานะ ย่านการค้าสำคัญริมเจ้าพระยา ที่เต็มไปด้วยโกดัง โรงสี และผู้คนต่างวัฒนธรรม จนกลายเป็นพื้นที่ที่มีเอกลักษณ์ไม่เหมือนใครมาจนถึงวันนี้ พร้อมกิจกรรมรับพาสปอร์ตสะสมแสตมป์ตามจุดต่าง ๆ บริเวณ Walk Way ชั้น M

IDA × EPDA Winners Exhibition: ภาษาเดียวคือความเป็นเลิศ

สายดีไซน์ห้ามพลาดกับ IDA × EPDA Winners Exhibition นิทรรศการที่รวบรวมผลงานผู้ชนะรางวัลจาก International Design Awards (IDA) และ European Product Design Award (EPDA) ประจำปี 2025

นิทรรศการนี้เปิดโลกของงานออกแบบในหลายมิติ

  • แนวคิดการออกแบบที่เฉียบคม

  • งานฝีมือที่ประณีต

  • ผลกระทบเชิงสร้างสรรค์ที่ส่งต่อได้จริง

ที่นี่คือจุดนัดพบของชุมชนนักออกแบบระดับนานาชาติ เชื่อมโยง ไอเดีย–นักสร้างสรรค์–วัฒนธรรม จากหลากหลายประเทศเข้าด้วยกัน ผ่าน “ภาษากลางของความเป็นเลิศ” ที่พูดเรื่องอนาคตของอุตสาหกรรมการออกแบบอย่างจริงจัง

จัดแสดงที่ Arts Way ชั้น M ให้เดินเสพงานไปแบบเต็มสายตา

ICONCRAFT X PATTERN.ERS: เมื่อ “ลาบ” ถูกเสิร์ฟในรูปแบบแฟชั่น

นิทรรศการ ICONCRAFT X PATTERN.ERS CHOKE-LARB POP UP EXHIBITION คือโปรเจกต์ที่พิสูจน์ว่า ศิลปะ วัฒนธรรม และแฟชั่นอยู่โต๊ะเดียวกันได้

นักออกแบบแฟชั่นรุ่นใหม่จากภาคเหนือในกลุ่ม PATTERN.ERS ทั้ง 4 แบรนด์

  • KANZ BY THAITOR

  • {JUN}

  • LONGGOY

  • FEEL YOUTH

พร้อมด้วยแบรนด์ระดับตำนาน SUCHAI CRAFT ร่วมกันหยิบเอา “ลาบ” เมนูขึ้นชื่อของชาวเหนือ มาตีความใหม่เป็นภาษาสัญลักษณ์ สื่อถึง

  • ความเชื่อเรื่องโชคลาภ

  • ความอุดมสมบูรณ์

  • สายใยทางวัฒนธรรมที่เชื่อมผู้คนเข้าหากัน

ผลลัพธ์คือผลงานแฟชั่นที่เชื่อม อดีต–ความเชื่อ–ชีวิตประจำวัน เข้าด้วยกันอย่างมีชั้นเชิง สะท้อนพลังของงานออกแบบไทยที่เล่าเรื่องท้องถิ่นได้ลึกและยังร่วมสมัย

ในนิทรรศการจะได้เจอกับชิ้นงานที่เต็มไปด้วยความหมาย เช่น

  • คอลเลกชัน Hom Dok – Hom Khan ฮ่มดอก ฮ่วมขัน จาก KANZ BY THAITOR ที่หยิบแรงบันดาลใจจากหม้อดอกล้านนา ซึ่งเชื่อกันว่าเป็นภาชนะดอกไม้แห่งความสมบูรณ์ มาสร้างลวดลายร่วมสมัยบนเสื้อผ้า

  • คอลเลกชัน S-LาrB สะ-ลาบ จาก {JUN} ที่ตีความ “สล่าลาบ” ผ่านทักษะ ความพิถีพิถัน และจิตวิญญาณในการทำลาบ แปลงร่างมาเป็นเสื้อผ้า ที่เชื่อในพลังการสร้างโชคและความรุ่งเรืองด้วยสองมือของตัวเอง

ยังมี

  • ชิ้นงานจาก LONGGOY ที่ส่งสารชัด ๆ ว่า “ถ้าอยากโชคดี ฝีมือคุณต้องดีมาก่อน” ผ่านการออกแบบเสื้อผ้า

  • คอลเลกชัน โชค–ลาภ ของ FEEL YOUTH กับเสื้อผ้าสีแดงทองที่ย้อมด้วยเลือดควาย วัตถุดิบหลักของลาบดิบ ผสมสีทองซึ่งเป็นสัญลักษณ์ของความโชคดี

  • ชุดภาชนะอลูมิเนียมลายไทย เลิศ ลาภ จาก SUCHAI CRAFT ที่บอกกับทุกคนว่า สีแห่งโชคลาภ เราสร้างเองได้ ขอแค่มั่นใจและเลือกใช้ให้ถูกกาลเทศะ

นิทรรศการนี้จัดแสดงที่ไอคอนคราฟต์ ชั้น 4 ของไอคอนสยาม

The Loudest Silence: ศิลปะที่ดังที่สุดในความเงียบ

The Loudest Silence: Deaf Art Exhibition 2026 คือพื้นที่ที่พิสูจน์ว่า เสียงไม่จำเป็นต้องดังผ่านหู แต่อาจดังขึ้นมาในใจผ่านสายตา

นิทรรศการนี้เปิดพื้นที่ให้ศิลปินผู้พิการทางการได้ยิน ได้เล่าเรื่องของตัวเองอย่างเต็มเสียง ผ่านผลงานศิลปะ

  • ถ่ายทอดอัตลักษณ์และประสบการณ์ของคนหูหนวก
    -ขยายความเข้าใจต่อ Deaf Culture หรือวัฒนธรรมคนหูหนวก

  • เพิ่มการมองเห็นของศิลปินกลุ่มนี้ในสังคมศิลปะ

เป้าหมายไม่ใช่แค่การจัดแสดงผลงาน แต่คือการเชื่อมศิลปินกลุ่มนี้เข้ากับโลกศิลปะและวัฒนธรรมในวงกว้าง เพื่อสร้าง โอกาสทางอาชีพและรายได้ที่ยั่งยืน ในอนาคต

จัดแสดงที่ ICON Art & Culture Space ชั้น 8

Sign of Siam (SOS): อัตลักษณ์ไทยที่ยังหายใจอยู่

ในโปรเจกต์ Sign of Siam (SOS) ไอคอนสยามร่วมมือกับศิลปินแนวหน้าของไทย นำเสนอผลงานที่ตั้งคำถามใหม่กับคำว่า “อัตลักษณ์ไทย”

แทนที่จะมองอัตลักษณ์เป็นของเก่าเก็บ นิทรรศการนี้มองว่า อัตลักษณ์คือพลัง ที่ยังเคลื่อนไหว แปรเปลี่ยน และถูกหยิบมาใช้ตอบโจทย์โลกปัจจุบันได้จริง

ผลงานของศิลปิน 4 ท่าน ได้แก่

  • อ.ธงชัย ศรีสุขประเสริฐ

  • ปฐมพงศ์ บูชาบุตร

  • ยี่ ดวงติ๊บ

  • วันดา ใจมา

ช่วยยืนยันว่า วัฒนธรรมไม่ใช่ของที่ปัดฝุ่นดูเฉพาะในพิพิธภัณฑ์ แต่คือสิ่งที่ยังใช้ต่อยอดในชีวิตจริงได้ตลอดเวลา

จัดแสดงที่ไอคอนสยาม พาร์ค ชั้น 2

สองนิทรรศการฮีลใจ: ให้ศิลปะเป็นพื้นที่พักหายใจ

สำหรับใครที่อยากพักจากความวุ่นวาย มาฮีลใจแบบละมุน ๆ ได้กับ 2 นิทรรศการพิเศษ

1. BLOOM in Four Seasons – The Heart Blossoming Immersive Experience

  • Immersive Art ที่พาคนดูออกเดินทางสู่โลกแห่งความหวัง ความสุข และแรงบันดาลใจ

  • ผสมผสาน Digital Art Design เข้ากับบทประพันธ์คลาสสิกระดับโลก Vivaldi – The Four Seasons

  • สร้างช่วงเวลาแห่งการเยียวยาอย่างลึกซึ้ง ให้หัวใจค่อย ๆ ผลิบานอีกครั้ง

จัดแสดงที่ Attraction Hall ชั้น 6

2. Flower Art Garden – Let the Year Begin in Bloom

  • สวนดอกไม้ศิลปะที่ต้อนรับทุกคนด้วยความสดใส

  • เล่าเรื่องการเริ่มต้นปีใหม่ในแบบที่ “เบ่งบาน” ทั้งสายตาและความรู้สึก

  • คือจุดเช็กอินและมุมพักใจเล็ก ๆ ท่ามกลางลายเส้นดอกไม้สุดเป็นเอกลักษณ์ของศิลปินรุ่นใหม่ คนธรัตน์ เตชะไตรศร

ที่นี่ทำให้การเดินชมงานศิลป์ กลายเป็นการเดินเล่นในสวนดอกไม้ไปพร้อมกัน

นอกจากนี้ยังมีโซนจำหน่ายของที่ระลึกสุดคิวต์ ทั้งสินค้า Fashion & Lifestyle และ Stationery ที่หยิบลายเส้นศิลปะและดอกไม้มาถ่ายทอดลงบนของใช้ในชีวิตประจำวัน ให้ทุกครั้งที่หยิบขึ้นมาใช้ เหมือนได้พกพิพิธภัณฑ์ศิลปะขนาดพกพาติดตัวไปด้วย

เลือกช้อปได้ที่ เจริญนคร ฮอลล์ ชั้น M

Art in ICONSIAM: 8 ไฮไลต์มาสเตอร์พีซที่ต้องไปยืนมองเอง

นอกจากนิทรรศการชั่วคราวแล้ว ภายในไอคอนสยามยังเต็มไปด้วยงานศิลปะถาวรระดับมาสเตอร์พีซให้เดินตามเก็บแบบจริงจังกับโปรเจกต์ Art in ICONSIAM

8 ไฮไลต์ที่ไม่ควรพลาด อาทิ

  • ผลงาน จารึกสัญลักษณ์สุวรรณภูมิ คือแสงแห่งปัญญา โดย ศาสตราจารย์เกียรติคุณ ปรีชา เถาทอง ศิลปินแห่งชาติ

  • ประติมากรรมแสงโดย Haberdashery Studio อาร์ตสตูดิโอระดับโลก

  • JOY แชนเดอเลียร์พวงมาลัยที่ผสมความเป็นไทยในรูปแบบร่วมสมัย

  • ประติมากรรม ทองหยอด และลายพิมพ์ใบไม้ที่ส่องผ่าน เสาแห่งมงคล

  • โอ่งและผนังที่แฝงลวดลายวัฒนธรรมไทยจากหลากหลายภูมิภาคในเมืองสุขสยาม

  • กำแพงศิลป์สไตล์อิมเพรสชันนิสม์ แสงสยาม

  • Photo Collage รวมพลังความเป็นไทย ที่หยิบรายละเอียดย่อย ๆ ของความเป็นไทยมาร้อยรวมเป็นภาพเดียว

หลงอย่างตั้งใจ เพื่อพบเมืองที่คุณไม่เคยรู้จัก

การที่ไอคอนสยามกลายเป็นหนึ่งในพื้นที่หลักของ Bangkok Design Week 2026 ไม่ใช่แค่การจัดแสดงงานศิลปะสวย ๆ แต่คือการใช้ งานออกแบบเป็นเครื่องมือเชื่อมคน เมือง และชุมชน อย่างจริงจัง

ที่นี่ชวนให้ทุกคนออกมาเดิน

  • หลงในย่านคลองสานอย่างตั้งใจ

  • พบคุณค่าที่ซ่อนอยู่ในตรอก ซอย และเรื่องเล่าจากผู้คนจริง ๆ

  • มองเมืองเดิม ด้วยสายตาที่เปิดกว้างกว่าเดิม

เพื่อให้การเดินชมงานในย่านต่าง ๆ สะดวกขึ้น ยังมีกิจกรรมสนุก ๆ อย่างการรับพาสปอร์ตและสะสมตราประทับจากจุดแสดงงานศิลปะต่าง ๆ ภายในไอคอนสยามและย่านคลองสาน แล้วนำไปใช้เพื่อรับโค้ดส่วนลดรถตุ๊กตุ๊กจาก muvmi รวมถึงใช้บริการเรือข้ามฟากฟรี เพียงแสดงพาสปอร์ตประกอบ

ทั้งหมดนี้จัดขึ้นระหว่างวันที่ 29 มกราคม – 8 กุมภาพันธ์ 2569 ที่ไอคอนสยาม ใครกำลังมองหาทริปศิลปะที่ได้ทั้งแรงบันดาลใจ ฮีลใจ และทำความรู้จักเมืองในมุมใหม่ ครั้งนี้คือโอกาสที่จะลอง “หลงเพื่อพบเจอ” ด้วยตัวเอง