FANBOY ไม่ใช่แค่ OST แต่คือหมุดหมายใหม่ของเคมี T-POP
FANBOY ซิงเกิล T-POP คือเพลงประกอบซีรีส์ที่เกิดจากการรวมตัวของสามศิลปินเดี่ยวสาย T-POP AUAU SVRN และ HEART ในยูนิตพิเศษชื่อ ASH เพื่อถ่ายทอดพลังการร้อง แร็ป และเต้นในเพลงเดียว โดยเพลงนี้ทำหน้าที่เป็น OST หลักของซีรีส์ Mr. Fanboy ซีรีส์ประกอบที่เล่าเรื่องการซื่อสัตย์ต่อความรู้สึกตัวเอง และถูกออกแบบให้ตอบโจทย์ทั้งคนดูซีรีส์และแฟนเพลงสาย T-POP ผ่านโปรดักชันจากค่าย DMD MUSIC ที่ตั้งใจปลุกความเดือดในวงการเพลงร่วมสมัย สิ่งที่ทำให้โปรเจกต์นี้น่าพูดถึงไม่ใช่แค่รายชื่อศิลปิน แต่คือท่าทีเชิงรุกของค่ายในการจับสามตัวตึงต่างสไตล์มาลองชนกันแบบครบสูตร ทั้งร้อง แร็ป เต้น ในงานเดียว นี่ไม่ใช่การจับฟีทเฉพาะกิจ ทว่าคือการตั้งต้นยูนิต ASH ให้กลายเป็นพื้นที่ทดลองเคมีใหม่ของ T-POP ที่ชัดเจนว่าต้องการเขย่ากรอบเดิมของการทำเพลงประกอบละคร ซึ่งปกติจะเน้นเมโลดี้ปลอดภัยและคอนเซปต์โรแมนติกเป็นหลัก
ASH ยูนิตที่เกิดจากตัวตึงสามสไตล์ และการระเบิดเคมีในสตูดิโอ
หัวใจของ AUAU SVRN HEART collaboration อยู่ที่การกล้ารวมสามคาแรกเตอร์สุดขั้วมาอยู่ในกรอบเดียวกัน AUAU หรือ อู่อู๋ ธนภูมิ เศรษฐสิทธิกุล คือสายคาริสมาที่สามารถสะกดสายตาด้วยเสน่ห์เฉพาะตัว SVRN หรือ ปอร์เช่ ศิวกร อดุลสุทธิกุล เป็นตัวพ่อสายแร็ปเปอร์ที่มาพร้อมโฟลว์และพลังชนเพดาน ส่วน HEART หรือ ฮาร์ท ชุติวัฒน์ จันเคน จาก HEART OF BUS คือหนุ่มสายเต้นที่พร้อมปล่อยของแบบไม่แผ่ว การตั้งชื่อยูนิต ASH จากตัวอักษรแรกของทั้งสามคน เป็นสัญญะที่น่าสนใจ เพราะคำว่า ash ในภาษาอังกฤษคือเถ้าถ่านที่เหลือจากการเผาไหม้ หากมองเชิงภาพลักษณ์ นี่คือการยอมเอาอัตลักษณ์เดี่ยวของแต่ละคนเข้าเตาไฟ เพื่อดูว่าพอหลอมรวมแล้วจะเหลืออะไรที่เป็นเนื้อแท้ร่วมกัน ผลที่ได้คือพาร์ตร้องที่ AUAU นำเมโลดี้อบอุ่นมาประสานกับแร็ปของ SVRN และการเคลื่อนไหวของ HEART จนเพลง FANBOY กลายเป็นแพ็กเกจที่ทั้งฟังและดูสนุกในเวลาเดียวกัน ซึ่งเป็นเคมีที่เราไม่ค่อยเห็นจากศิลปินเดี่ยวที่มักถูกออกแบบให้เด่นคนเดียวในเวที
FANBOY ในฐานะเสียงของแฟน และการอ่านหัวใจในโลกดิจิทัล
สิ่งที่ทำให้ FANBOY ซิงเกิล T-POP มีน้ำหนักมากกว่าการเป็นเพลงประกอบ คือแนวคิดเรื่องการยอมรับความรู้สึกตัวเองแบบไม่หลบสายตาใคร เพลงนี้ผูกกับตัวละครเติร์ดที่ AUAU รับบทในซีรีส์ Mr. Fanboy ซีรีส์ประกอบ และเล่าเรื่องง่าย ๆ แต่แรงว่า ถ้าเราชอบใครสักคนหรือรักในสิ่งไหนจริง ๆ ไม่ว่าใครจะคิดอย่างไร เราก็เลือกซื่อสัตย์กับหัวใจตัวเอง ประโยค “You can love whoever, but I like you forever” ในเพลง คือการประกาศตัวเป็นแฟนบอยอย่างมั่นใจมากกว่าจะยอมติดภาพว่ารักข้างเดียว แนวคิดนี้สะท้อนวัฒนธรรม Fanboy – Fangirl ที่ไม่ต้องแข่งขันกับใคร ขอแค่ได้อยู่ในพื้นที่ความรักของตัวเองอย่างเปิดเผย ซึ่งเชื่อมกับยุคโซเชียลที่คนแสดงตัวตนผ่านการปักหมุดสเตตัสว่าติดตามใคร ซีรีส์ยังชวนคนดูมาอัปเดตสเตตัส FANBOY ทุกวันเสาร์ 22.30 น. ผ่านการออกอากาศและเวอร์ชัน UNCUT ออนไลน์บนแพลตฟอร์มที่ระบุ ทำให้เพลงและเรื่องเล่าเดินคู่กันทั้งบนทีวีและโลกดิจิทัลอย่างต่อเนื่อง
ทำไม DMD MUSIC เดิมพันกับ T-POP supergroup โปรเจกต์นี้
การที่ค่าย DMD MUSIC เปิดเกมแบบไม่มีกั๊กเพื่อปลุกความเดือดให้วงการ T-POP ผ่านซิงเกิล FANBOY OST Mr. Fanboy รักสุดใจนายแฟนบอย สะท้อนวิธีคิดที่เห็นชัดว่า เพลงประกอบซีรีส์ไม่จำเป็นต้องเป็นงานรอง แต่สามารถใช้เป็นเวทีทดลองแนวเสียงใหม่และสร้าง T-POP supergroup แนวคิดได้ การจับสามศิลปินเดี่ยวมารวมเป็น ASH เท่ากับค่ายยอมเสี่ยงกับเคมีที่ยังไม่มีสูตรสำเร็จ แต่ก็ทุ่มให้ครบทั้งร้อง แร็ป เต้น และโปรดักชันมิวสิกวิดีโอที่ถูกปล่อยให้ชมแล้วทาง YouTube ของค่าย จากมุมคนฟัง ผลกระทบชัดที่สุดคือเรามีเพลงประกอบซีรีส์ที่ไม่ใช่แค่เปิดคลอหลังฉาก แต่สามารถฟังแยกต่างหากและโยกตามแบบไม่มีพักสำหรับ Fanboy – Fangirl ในเชิงอุตสาหกรรม โปรเจกต์นี้เป็นสัญญาณว่าตลาด T-POP เริ่มมองยูนิตชั่วคราวและซูเปอร์กรุ๊ปเป็นเครื่องมือสร้างปรากฏการณ์ มากกว่าพึ่งศิลปินเดี่ยวคนเดียว ถ้าเคมี ASH ติด คนดูและคนฟังอาจได้เห็นค่ายอื่นเดินตาม ใช้เพลงประกอบละครหรือซีรีส์เป็นสนามทดลองยูนิตใหม่ ซึ่งจะทำให้ซีน T-POP ในอนาคตมีความหลากหลายและคาดเดายากขึ้นอย่างน่าสนใจ
