การแข่งขันออกแบบภายใน: นิยามใหม่ของการเรียนรู้ผ่านสนามจริง
การแข่งขันออกแบบภายในคือกิจกรรมที่เปิดพื้นที่ให้เยาวชนและนักออกแบบรุ่นใหม่ทดลองสร้างสรรค์งานดีไซน์จากโจทย์จริงของธุรกิจและพื้นที่บริการ เน้นการผสมผสานความคิดสร้างสรรค์ การแก้ปัญหาเชิงฟังก์ชัน และการใช้วัสดุร่วมสมัย เพื่อพัฒนาทักษะทั้งด้านแนวคิด การทำงานเป็นทีม และการนำเสนอผลงานต่อผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรม เป็นกระบวนการเรียนรู้ที่เชื่อมโลกห้องเรียนเข้ากับโลกการทำงานอย่างเป็นรูปธรรม ในปีนี้ สิ่งที่น่าสนใจไม่ใช่แค่จำนวนเวทีที่เพิ่มขึ้น แต่คือทิศทางใหม่ที่ชัดเจนของการผลักดันศิลปินรุ่นใหม่ไทยให้เข้าใจบริบทเชิงพาณิชย์และงานบริการ ตั้งแต่การตกแต่งเทศกาลในโรงแรมไปจนถึงการออกแบบห้องสปาเพื่อสุขภาพ การแข่งขันไม่ได้เป็นเพียงเวทีชิงรางวัล แต่กลายเป็นห้องทดลองแนวคิดร่วมสมัยที่สะท้อนว่าอนาคตของวงการดีไซน์จะขับเคลื่อนด้วยคนรุ่นใหม่ที่เข้าใจทั้งความงามและความยั่งยืน
Festive Like Nothing Else Season 2: ตกแต่งเทศกาลให้เล่าเรื่องแบรนด์
โรงแรมมาดี ไปดี กรุงเทพ ออโตกราฟ คอลเล็คชั่นเดินหน้าจัด Festive Decoration Contest ต่อเนื่องเป็นปีที่ 2 ภายใต้ชื่อ “Festive Like Nothing Else Season 2” เปิดรับสมัครนิสิตและนักศึกษาถึงวันที่ 31 ตุลาคม 2569 จุดยืนของโครงการชัดเจนมาก คือใช้การตกแต่งเทศกาลเป็นสนามให้คนรุ่นใหม่ฝึกคิดแบบนักออกแบบเชิงพาณิชย์ ผ่านโจทย์ที่ต้องตีความอัตลักษณ์ของโรงแรมและซอยไปดีมาดีที่สงบแต่รายล้อมด้วยความมีชีวิตชีวาของทองหล่อ แล้วแปลงเป็นประสบการณ์เฉลิมฉลองที่ไม่เหมือนใคร สิ่งที่ทำให้เวทีนี้น่าสนใจคือการบังคับให้ผลงานผสาน 5 แนวคิด Celebrate Responsible Contrast Sophisticated และ Illuminate เพื่อให้ผู้เข้าแข่งขันคิดเกินกว่าความสวยงามผิวเผิน ต้องคำนึงถึงชุมชน สิ่งแวดล้อม และการเล่าเรื่องแบรนด์อย่างมีชั้นเชิง ขณะเดียวกันก็ได้เรียนรู้จากทีมโรงแรมและผู้ทรงคุณวุฒิตลอดโครงการ โดย 6 ทีมที่ผ่านเข้ารอบจะได้ลงพื้นที่จริง ก่อนคัดเหลือ 3 ทีมมาจัดตกแต่งภายในโรงแรมระหว่างวันที่ 11–14 ธันวาคม 2569 พร้อมโอกาสนำเสนอผลงานต่อสื่อและแขกผู้มีเกียรติ รางวัลก็สะท้อนมุมมองเชิงอาชีพ รางวัลชนะเลิศได้รับเงินรางวัล 20,000 บาท พร้อมห้องพักรวมอาหารเช้ามูลค่ากว่า 20,000 บาท และบัตรกำนัลอาหารและเครื่องดื่มมูลค่า 3,000 บาท ขณะที่รางวัลรองชนะเลิศอันดับ 1 ได้เงินรางวัล 15,000 บาท พร้อมสิทธิ์เข้าพักและรับประทานอาหารในโรงแรมในมูลค่าใกล้เคียง นี่ไม่ใช่แค่ของรางวัล แต่คือการให้ผู้เข้าแข่งขันสัมผัสมาตรฐานบริการของโรงแรมที่ตนเองออกแบบให้โดยตรง
Spa SPACE DESIGN COMPETITION Next Gen 2026: ห้องสปาแห่งอนาคตเริ่มต้นจากห้องเรียน
ด้านคณะศิลปกรรมศาสตร์ มหาวิทยาลัยธุรกิจบัณฑิตย์เลือกโฟกัสพื้นที่เฉพาะทางด้วยการแข่งขันออกแบบภายในสปา “Spa SPACE DESIGN COMPETITION Next Gen 2026” ที่จัดขึ้นวันที่ 17–18 ตุลาคม 2569 ณ DPU MAKERSPACE มีนักเรียนระดับมัธยมศึกษา ปวช. และ ปวส. จากทั่วประเทศร่วมส่งผลงานมากกว่า 30 ทีม ก่อนคัดเหลือ 15 ทีมเข้าสู่รอบชิงชนะเลิศ โจทย์ไม่ใช่แค่การออกแบบห้องสปาให้สวย แต่ต้องต่อยอดนวัตกรรมวัสดุตกแต่งสู่การออกแบบสปาเพื่อสุขภาพยุคใหม่ และยึดแนวคิดการออกแบบอย่างยั่งยืนเป็นแกนหลัก กระบวนการแข่งขันจำลองสภาวะการทำงานจริงอย่างเข้มข้น ผู้เข้าแข่งขันต้องรับโจทย์จาก “ลูกค้า” เรียนรู้ประเภทของสปา การจัดสรรสัดส่วนพื้นที่ และพฤติกรรมผู้ใช้บริการ จากนั้นเลือกวัสดุจริงตั้งแต่กระเบื้องยาง SPC Gen 2 พื้น Zero Gravity SPC Soft Floor ฟิล์ม Interior Film ไปจนถึงหินสังเคราะห์ Smart Stone มาสร้างผลงานภายในเวลาเพียง 7 ชั่วโมง ตั้งแต่วิเคราะห์แนวคิด วางผัง เขียนแบบ ลงสี และจัดองค์ประกอบนำเสนอ ก่อนพรีเซนต์ต่อคณะกรรมการผู้ทรงคุณวุฒิ คำกล่าวของอาจารย์อุกฤษ วรรณประภา หัวหน้าภาควิชาการออกแบบตกแต่งภายใน สะท้อนหัวใจของเวทีนี้ได้ชัดเจนว่า การประกวดมุ่งให้เยาวชนฝึกทักษะมัณฑนากรอย่างครบวงจร ตั้งแต่รับโจทย์ เลือกวัสดุ ออกแบบ ไปจนถึงขั้นตอนการนำเสนอขายงานแก่ลูกค้า นี่คือการยืนยันว่าการออกแบบห้องสปาในยุคใหม่ต้องเข้าใจทั้งสุขภาวะ วัสดุนวัตกรรม และการสื่อสารเชิงธุรกิจไปพร้อมกัน
| Spec | A | B |
|---|---|---|
| ประเภทเวที | ตกแต่งเทศกาลในโรงแรม | ออกแบบห้องสปาเพื่อสุขภาพ |
| กลุ่มเป้าหมาย | นิสิต นักศึกษามหาวิทยาลัยทุกสาขา | นักเรียน มัธยมศึกษา ปวช. ปวส. |
| แกนแนวคิด | อัตลักษณ์โรงแรมและชุมชน | นวัตกรรมวัสดุและความยั่งยืน |
| รูปแบบการเรียนรู้ | ลงพื้นที่โรงแรมและจัดตกแต่งจริง | จำลองการทำงานมัณฑนากรครบวงจร |
ศิลปินรุ่นใหม่ไทยกับบทบาทใหม่ในโลกดีไซน์เชิงพาณิชย์
เมื่อมองสองเวทีคู่กัน จะเห็นภาพชัดว่าศิลปินรุ่นใหม่ไทยไม่ได้ถูกมองแค่ในฐานะคนทำงานศิลปะ แต่ถูกผลักดันให้เป็นผู้แก้ปัญหาเชิงระบบของพื้นที่บริการจริง การตกแต่งเทศกาลในโรงแรมบังคับให้คิดเรื่องอัตลักษณ์แบรนด์ ชุมชน และประสบการณ์แขก ขณะที่การออกแบบห้องสปาเน้นการใช้ความคิดสร้างสรรค์มาแก้ปัญหาสุขภาวะและการใช้วัสดุอย่างยั่งยืน ตามคำบอกเล่าของตัวแทนทีม Celes Spa ที่มองว่าการออกแบบคือการใช้ความคิดสร้างสรรค์มาแก้ปัญหา เปิดโลกให้เรียนรู้สิ่งใหม่ๆ บทบาทของสมาคมวิชาชีพและภาคเอกชนที่เข้ามาร่วมสนับสนุนก็สำคัญไม่แพ้กัน ทั้งเครือข่ายมัณฑนากรที่วางโครงสร้างการส่งเสริมตั้งแต่ “ต้นกล้าทาง Interior Design” ไปจนถึงมืออาชีพ และบริษัทวัสดุที่ไม่ได้มุ่งขายสินค้า แต่ต้องการถ่ายทอดองค์ความรู้เรื่องวัสดุทดแทนธรรมชาติและสุขภาวะในการออกแบบสปา ทำให้การแข่งขันออกแบบภายในกลายเป็นระบบนิเวศการเรียนรู้ที่เชื่อมโรงเรียน มหาวิทยาลัย ธุรกิจ และวิชาชีพเข้าด้วยกันอย่างมีทิศทาง
บทสรุป: เวทีประกวดวันนี้คือฐานรากของวงการดีไซน์วันหน้า
สิ่งที่ควรเน้นย้ำจากทั้ง Festive Like Nothing Else Season 2 และ Spa SPACE DESIGN COMPETITION Next Gen 2026 คือความจริงที่ว่า เวทีประกวดไม่ได้เป็นเพียงงานกิจกรรม แต่เป็นโครงสร้างการเตรียมคนรุ่นใหม่เข้าสู่วงการออกแบบภายในเชิงพาณิชย์และงานบริการอย่างเป็นระบบ ทั้งสองโครงการเปิดโอกาสให้เยาวชนทดลองทำงานกับโจทย์จริง เรียนรู้การทำงานร่วมกับผู้เชี่ยวชาญ และสัมผัสนวัตกรรมวัสดุที่กำลังเปลี่ยนหน้าตาอุตสาหกรรมดีไซน์ สำหรับนิสิต นักศึกษา และนักเรียนที่สนใจเส้นทางมัณฑนากร การเข้าร่วมเวทีแบบนี้คือการลงทุนกับประสบการณ์ที่ห้องเรียนให้ไม่ได้ ตั้งแต่การจัดการเวลา การคิดคอนเซปต์อย่างรวดเร็ว ไปจนถึงการนำเสนอขายงานต่อ “ลูกค้า” ในสถานการณ์กดดัน หากวงการดีไซน์ต้องการคนที่เข้าใจทั้งความงาม ฟังก์ชัน และความยั่งยืน การแข่งขันออกแบบภายในเช่นนี้คือคำตอบที่ชัดเจน และอาจเป็นจุดเริ่มต้นของศิลปินรุ่นใหม่ไทยที่จะก้าวไปสู่เวทีระดับสากลในอนาคต
