Pixar Studio ｜ฝันด้วยหัวใจที่เหมือนเด็ก

เมื่อโคมไฟที่สะท้อนกระทบตัวอักษร "i" บนหน้าจอ ผู้ชมทั่วโลกจะยิ้มอย่างรู้ทัน นี่ไม่ใช่แค่โลโก้ของพิกซาร์เท่านั้น แต่ยังเป็นสัญลักษณ์แห่งความมุ่งมั่นและความมุ่งมั่นอีกด้วย สตูดิโอแอนิเมชันแห่งนี้ซึ่งเติบโตจากโรงรถในซิลิคอนแวลลีย์ ใช้เวลากว่า 40 ปีในการเปลี่ยนโค้ดคอมพิวเตอร์ให้กลายเป็นโค้ดที่ซาบซึ้งกินใจ เรื่องราวไม่ได้มีเพียงเรื่องราวเชิงธุรกิจที่เย็นชา มีเพียงเรื่องราวของกลุ่มนักฝันที่ใช้พิกเซลสร้างสะพานเชื่อมระหว่างความจริงและจินตนาการ

จากห้องทดลองเทคโนโลยีสู่โรงงานในฝัน: กำเนิดของพิกซาร์

ในปี 1979 แผนกกราฟิกคอมพิวเตอร์ของ Lucasfilm เป็นเพียงแผนกเทคนิคเล็กๆ ที่ไม่โดดเด่น เอ็ดวิน แคทมูลล์ และทีมโปรแกรมเมอร์กำลังพัฒนาเทคโนโลยีกราฟิก 3 มิติที่ล้ำสมัยที่สุดในขณะนั้น แอนิเมชัน CG ความยาวหนึ่งนาทีที่พวกเขาสร้างขึ้นสำหรับ "Star Trek 2" เปรียบเสมือนก้อนหินที่ถูกโยนลงไปในทะเลสาบ

อนุภาคพิกเซลที่หยาบกระด้างเหล่านี้มีศักยภาพที่จะพลิกโฉมประวัติศาสตร์ของวงการแอนิเมชัน ไม่มีใครคาดคิดว่าแผนกนี้ ซึ่งอยู่รอดได้ด้วยเงินทุนวิจัยจากรัฐบาลและผู้ผลิตอุปกรณ์ดั้งเดิม (OEM) ของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ จะถูกสตีฟ จ็อบส์ซื้อกิจการด้วยมูลค่า 10 ล้านดอลลาร์ในอีกเจ็ดปีต่อมา และเปลี่ยนชื่อเป็น "พิกซาร์"

ช่วงแรกๆ ของยุคนั้นเหมือนการผจญภัยมากกว่า จ็อบส์ขอให้ทีมเทคนิคพัฒนาซอฟต์แวร์แอนิเมชันต่อไป แต่พวกเขาต้องพึ่งพาการขายฮาร์ดแวร์และการโฆษณาเพื่อรักษาการดำเนินงาน จนกระทั่งจอห์น แลสซีเตอร์ เข้าร่วมในปี 1984 ทีมงานที่ขับเคลื่อนด้วยเทคโนโลยีจึงได้ซึมซับจิตวิญญาณ แอนิเมเตอร์ผู้นี้ซึ่งถูกไล่ออกจากดิสนีย์ ได้เข้ามาร่วมงานกับพิกซาร์พร้อมกับเดโมของ "การผจญภัยของอังเดรและวิลลี่" และเป็นครั้งแรกที่ทำให้ตัวละครที่สร้างด้วยคอมพิวเตอร์รู้สึกเหมือนกำลังหายใจ มดตัวน้อยเงอะงะที่วิ่งเล่นในสนามหญ้าที่ทำจากพิกเซล ผู้ชมถึงกับเหงื่อไหลเพราะสิ่งนี้

การเปิดตัวของ Toy Story ในปี 1995 ได้ให้คำตอบแก่การผจญภัยครั้งนี้ ภาพยนตร์แอนิเมชัน 3 มิติเรื่องแรกของโลกที่ทำรายได้ 350 ล้านดอลลาร์สหรัฐฯ ได้พิสูจน์ให้เห็นว่าโค้ดสามารถถ่ายทอดอารมณ์ที่ละเอียดอ่อนที่สุดได้ นับแต่นั้น Pixar ได้เปลี่ยนจาก "บริษัทเทคโนโลยี" มาเป็น "บริษัทที่บอกเล่าเรื่องราวด้วยเทคโนโลยี"

ผู้สร้างที่เติบโตในพิกเซล: ผู้ที่ทำให้ตัวละครมีชีวิตขึ้นมา

ความมหัศจรรย์ของพิกซาร์คือการปลูกฝังผู้สร้างเหมือนกับการปลูกฝังตัวละคร จอห์น แลสซีเตอร์ ได้ริเริ่ม "ระบบที่เน้นผู้กำกับเป็นศูนย์กลาง" ขึ้นมา และทุกคนที่เพิ่งเข้ามาใหม่สามารถก้าวเข้าสู่ห้องประชุมพร้อมกับไอเดียสุดบรรเจิดได้ แม้กระทั่งไอเดียที่ว่า "ให้หนูเป็นเชฟ" ("Ratatouille") หรือ "เปลี่ยนอารมณ์ให้กลายเป็นคนตัวเล็กๆ" ("Inside Out") ​

เส้นทางการเติบโตของ พีท ด็อกเตอร์ สะท้อนได้ชัดเจนที่สุด เขาเข้าร่วมฝึกงานในปี 1989 ตอนแรกเขาทำได้แค่สร้างตัวละครง่ายๆ แต่ลาสซีเตอร์สนับสนุนให้เขา "วาดความวิตกกังวลของตัวเอง" หลายปีต่อมา เขากำกับภาพยนตร์เรื่อง "Inside Out" และจินตนาการถึงความสับสนของการเติบโตขึ้นมาเป็นการต่อสู้ระหว่าง "ความสุข" และ "ความเศร้า" ลูกบอลแห่งความทรงจำเหล่านั้นที่วิ่งวนอยู่ในใจ แท้จริงแล้วคือการต่อสู้ภายในที่เด็กทุกคนเคยประสบ ลี อันคริช เติบโตจากนักสร้างแอนิเมชันของ "ทอย สตอรี่" สู่ผู้กำกับ "โคโค่" เขาซ่อนความโหยหาพ่อไว้ในกลีบดอกดาวเรืองในวันแห่งความตาย และปล่อยให้เสียงหัวเราะและน้ำตาของโครงกระดูกขจัดความกลัวความตายของเด็กๆ

ไม่มีเส้นแบ่งที่ชัดเจนระหว่าง "ปรมาจารย์" กับ "ศิษย์" มีเพียง "Story Trust" เท่านั้นที่มีการถกเถียงกันอย่างดุเดือดทุกสัปดาห์ นักเขียนบท นักแอนิเมชัน และช่างเทคนิคจะมานั่งร่วมกันแสดงความคิดเห็นที่ตรงประเด็นที่สุดในแต่ละบทภาพยนตร์ เช่น "ความหึงหวงของวู้ดดี้มันโหดร้ายเกินไปหรือเปล่า?" "บ้านลูกโป่งของคาร์ลจะทำให้เด็กๆ รู้สึกว่าคุณปู่เหงาหรือเปล่า?" การขัดเกลาร่วมกันนี้เองที่ทำให้ผู้สร้าง Pixar จดจำไว้เสมอว่าแก่นแท้ของแอนิเมชันไม่ใช่การแสดงฝีมือ แต่คือการให้ผู้ชมได้เห็นตัวตนของพวกเขาผ่านตัวละคร

แอนิเมชั่นที่อยู่ในความทรงจำของเรา: ความจริงทางอารมณ์เบื้องหลังพิกเซล

แอนิเมชั่นของ Pixar ไม่ใช่เพียงแค่ภาพยนตร์สำหรับครอบครัวเท่านั้น แต่ยังใช้เรื่องราวแฟนตาซีเพื่อสรุปบทเรียนชีวิตที่เรียบง่ายที่สุดอีกด้วย

ในภาพยนตร์ "Toy Story" ปี 1995 ความเป็นปรปักษ์ของวู้ดดี้ต่อบัซ ไลท์เยียร์นั้นเปรียบเสมือน "ความหวาดกลัวการถูกแทนที่" ที่เด็กทุกคนต้องพบเจอ ในภาพยนตร์ "Finding Nemo" ปี 2003 การเดินทางของมาร์ลินข้ามมหาสมุทรแปซิฟิกเพื่อตามหาลูกชายนั้นซ่อนความขัดแย้งระหว่าง "การปล่อยวางและการปกป้อง" ที่พ่อแม่ทุกคนมี ในภาพยนตร์ "Up" ปี 2009 การใช้ลูกโป่งนับล้านเพื่อนำบ้านไม้ขึ้นสู่ท้องฟ้านั้นแท้จริงแล้วเป็นการบอกว่า "ความรักสามารถต้านทานน้ำหนักของกาลเวลาได้"

มี "ความไม่สมบูรณ์แบบ" มากมายซ่อนอยู่ในเรื่องราวเหล่านี้: ซัลลีย์ใน Monsters, Inc. ตัวสั่นเพราะกลัวที่จะถูกสัมผัสโดยเด็กมนุษย์ โจอี้ใน Soul รู้สึกว่างเปล่าหลังจากตระหนักถึงความฝันของเขา และเมย์ใน Teen Depot กลายเป็นแพนด้าแดงเพราะความโกรธ

ตัวละครที่มีข้อบกพร่องเหล่านี้เองที่ทำให้ผู้ชมต้องละสายตา เทคโนโลยีเป็นเพียงเครื่องมืออย่างหนึ่ง สะพานที่ทำจากกลีบดอกดาวเรืองใน "Coco" ใช้เส้นใยที่คำนวณอย่างอิสระถึง 2 ล้านเส้นเพื่อจำลองเส้นโค้งของลมที่พัดผ่าน รอยย่นบนผ้าคลุมของอีลาสติเกิร์ลใน "The Incredibles" ล้วนสอดคล้องกับหลักการกลศาสตร์ของไหล แต่สิ่งที่ผู้ชมจะจดจำไปตลอดชีวิตคือเสียงสะอื้นของมิเกลตอนที่เขาเล่นกีตาร์ให้ทวดของเขาฟัง และความเจ็บปวดของบ็อบเมื่อเห็นไวโอเล็ต ลูกสาวของเขาหายตัวไป

สัญญาแห่งอารมณ์ที่อยู่เหนือจอภาพ: อุณหภูมิแบรนด์ของ Pixar

สำหรับเด็กๆ พิกซาร์คือบทเรียนชีวิตบทแรก Inside Out สอนให้พวกเขารู้ว่าการเศร้าเป็นเรื่องปกติ

“รถยนต์” บอกพวกเขาว่า “การชนะไม่ใช่สิ่งที่สำคัญที่สุด”

การจ้องมองของ Wall-E บนวิดีโอเทปเก่าใน "Wall-E" ทำให้พวกเขาเข้าใจความหมายของความเหงาและความเป็นเพื่อน

สำหรับผู้ใหญ่ แอนิเมชั่นเหล่านี้เปรียบเสมือนเครื่องย้อนเวลา:

เมื่อฉันเห็นแอนดี้มอบของเล่นให้บอนนี่ใน Toy Story 3 ฉันก็นึกถึงช่วงบ่ายที่ฉันเก็บข้าวของสมัยเด็กๆ ของฉัน

เมื่อฉันได้ยินคำพูดของเอลลี่ที่ว่า "การผจญภัยอยู่ที่นั่น" ใน "Up" ฉันก็นึกถึงความตั้งใจเดิมของฉันที่ตอนนั้นชีวิตกำลังครอบงำขึ้นมาทันที

สิ่งที่ประทับใจที่สุดเกี่ยวกับแบรนด์นี้คือไม่เคยดูถูกผู้ชม แบรนด์รู้ว่าเด็กๆ เข้าใจความตายได้ (Coco) และยังเชื่อว่าผู้ใหญ่ต้องการนิทาน (Soul)

ตั้งแต่ปี 1995 จนถึงปัจจุบัน ภาพยนตร์ 27 เรื่องของพิกซาร์เปรียบเสมือนจดหมาย 27 ฉบับถึงโลก จดหมายไม่ได้บอกเล่าเรื่องราวใดๆ มีเพียง ความอ่อนโยนที่แฝงอยู่ในจดหมายที่ว่า "เราทุกคนเหมือนกัน" เราทุกคนต่างหวาดกลัวการสูญเสีย เราทุกคนปรารถนาที่จะได้รับความรัก และเราทุกคนล้วนมีความกล้าหาญซ่อนอยู่ในความธรรมดาสามัญ

เมื่อวู้ดดี้ปล่อยมือคนเลี้ยงแกะใน Toy Story 4 ในที่สุด หลายๆ คนก็ตระหนักทันทีว่าเรื่องราวที่ Pixar เล่ามาหลายปีนั้น แท้จริงแล้วมีเพียงธีมเดียวเท่านั้น

“จะอยู่ร่วมกับโลกนี้ได้ดีด้วยความรักและความกล้าหาญ”

นี่อาจเป็นมรดกอันล้ำค่าที่สุด: มันถูกสร้างขึ้นด้วยพิกเซล ไม่ใช่ประเทศในจินตนาการที่เอื้อมไม่ถึง แต่ช่วยให้คนธรรมดาทุกคนค้นหาที่อยู่อาศัยทางอารมณ์ของตัวเองได้

POP MART Baby Molly Little God of Love Figure

฿1,050-฿1,050

ซื้อสินค้า

LEGO Disney Pixar Toy Story Celebration Train & RC Car

฿1,690-฿1,690

ซื้อสินค้า